TEATRO EL MAYAL ULE
DOS PASES 20:30 H. y 22 H.
Invitaciones: a partir de media hora antes en taquilla
* Aforo reducido
* Espectáculo recomendado para mayores de 16 años.
TEATRO EL MAYAL – ULE y Acéfalo Narciso Teatro
Presentan
HOTEL LAS VEGAS**
Duración: 55 minutos
Somos, soy, eres
por cobardía o valor
quien haya nuestro camino
de regreso a esta escena
llevando un cuchillo, una cámara
un libro de mitos
en el que no aparecen nuestros nombres
ORÍGENES DEL HOTEL
Hotel Las Vegas** es la evolución de “Beat Room”, un trabajo previo que realizó Acéfalo Narciso, (la compañía de teatro de Producciones Infames) a partir de textos de la literatura americana de mediados del siglo XX. Pretende armar una puesta en escena basada en la apropiación libre y razonada de distintos textos de la llamada “generación Beat” americana. La cuidadísima dramatización de los textos, hizo de este un impactante montaje por su fuerza escénica y la radicalidad de sus textos: Paul Bowles, Charles Bukowski, William Burroughs, Neal Cassady, Gregory Corso, Lawrence Ferlinghetti, Allen Ginsberg, Herbert Huncke, Jack Kerouac, Philip Lamantia, Peter Orlovsky, Diane di Prima y Diane Wakovski a los que se suman otros de creación propia.
Hotel Las Vegas** es un espectáculo de próximidad, en el que actores y espectadores transitan y conviven en los mismos espacios, abocados a construir una historia que se arma y se desarma como los pensamientos. No hay tregua para los actores, obligados a sobrevivir entre la exigencia de los textos y la mirada asombrada, casí voayeur del espectador.
ELENCO
(Por orden de intervención)
Isabel Medarde, Andrea Soto, Manuel AO, Víctor M. Díez
REGIDURÍA
Javier R. de la Varga
GUÍA MUSICAL
Turbo Sergio
FOTOGRAFÍA
Isabel Medarde y Eduardo Fandiño
DISEÑO GRÁFICO
Eduardo Fandiño
DRAMATURGIA
Andrea Soto Vargues, Manuel AO y Javier R. de la Varga
DIRECCIÓN
Javier R. de la Varga
COPRODUCIÓN
Acéfalo Narciso Teatro (Producciones Infames)
Teatro El Mayal – UNIVERSIDAD DE LEÓN
El 19 de abril de 2015 se estrena Hotel Las Vegas** en la 20ª Muestra Internacional de Teatro Universitario de Ourense(MITEU). Premio del Jurado al Mejor Espectáculo de esta edición.
TEATRO EL MAYAL – ULE
En otoño de 2009, a propuesta del Área de Actividades Culturales de la Universidad de León, se pone en marcha el Centro para el Desarrollo de las Artes Escénicas de la Universidad de León y la compañía TEATRO EL MAYAL. Nace con la intención de reactivar el siempre comprometido teatro universitario, acercar las artes escénicas a esta comunidad y revertir en la sociedad su compromiso intelectual y ético, en colaboración con artistas de otras disciplinas y con otros agentes de la propia Universidad, así como externos a la misma. Es, precisamente en este ámbito universitario, donde la voluntad de experimentación, ruptura y compromiso, deberían encontrar su laboratorio ideal, premisas básicas del colectivo.
TEATRO EL MAYAL – ULE ofrece formación, talleres monográficos, encuentros con profesionales e intenta formar parte activa de la vida cultural de la ciudad. Desde su creación ha colaborado en proyectos audiovisuales (“KILL RATS”, “El Valor de escribir una historia”…), así como en propuestas de otras disciplinas artísticas como en “Del laberinto al treinta” (Laboratotorio Poético 2016. Ayuntamiento de León); El cuento musical de “Pedro y El Lobo”de S. Prokofiev y la ópera “Brundibar” de Hans Krassa, ambas con Juventudes Musicales – Universidad de León.
En marzo de 2011 presenta “MÁQUINA HAMLET”de Heiner Müller y en abril de 2013 lleva a cabo el estreno en España de “La Patada / DER KICK” (Andres Veiel y Gesine Schmidt). En diciembre de 2014 estrena con La Orquesta de Jueventudes Musicales – ULE: “Pedro y El lobo (revisited)” a partir de la obra de S. Prokofiev.
En diciembre de 2015, estrena “Pobre Janucá de Fiesta y Luz”, creación propia a partir de narraciones de origen hebreo, espectáculo que se mantiene en repertorio.
En febrero de 2016 presenta “TESLA A TRAVÉS”, una serie de acciones de introducción a los artistas sonoros y visuales de “TESLA 2016. Festival de experimentación sonora”.
En abril de 2016 estrena “La Ciudad Sitiada” de Laila Ripoll, un montaje sobre el dolor de los seres humanos en tiempos de guerra.
En octubre de 2016 realiza la apertura de Urogallo. I Festival de Poesía Expandida. MUSAC con “A golpe de Bardo” una acción a partir de textos de W. Shakespeare.
En febrero de 2017 realiza “ALESTEDETESLA”, una creación propia consistente en 13 acciones y 2 transiciones dentro de “TESLA 2017 Festival de experimentación sonora”.
Ha participado en muestras de teatro universitario como Burgos, Lugo, Pamplona, Oviedo…la Muestra Internacional de Ourense (MITEU)… y en programaciones como la del Auditorio Ciudad de León, las Jornadas de Teatro de Éibar, Mu_danzas en el Teatro Bergidum de Ponferrada, MUSAC…
ACÉFALO NARCISO TEATRO (ANT)
Acéfalo Narciso es la compañía de teatro de Producciones Infames. Dirigida por Manuel AO, cuenta con Andrea Soto como actriz principal y Carlos Ordás en las labores de producción. ANT nace en 2014 de la mano de Manuel AO, con el objetivo de asumir montajes teatrales de difícil categorización, huyendo de los espacios convencionales y recuperando textos de obras fundamentales, pero acaso hoy olvidadas.
Entre sus logros cabe destacar el trabajo en proceso Beat Room Hotel, una puesta en escena basada en la apropiación libre y razonada de distintos textos de la llamada “generación Beat” americana, presentada por primera vez en 2014 ante un reducidísimo aforo en una de las habitaciones del hotel Quindós de León. Una segunda versión de 2015, realizada en colaboración con Teatro El Mayal-ULE y dirigida por Javier R. de la Varga, fue presentada bajo el título de Hotel Las Vegas** en la Mostra Internacional de Teatro Internacional Universitario de Orense [Miteu] y unos meses después cerraba el ciclo de poesía Nombrando el porvenir. Encrucijada de poetas, celebrado en el MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León ese mismo año. En 2016, ANT presentó una nueva versión de la obra en la IX Semana da Poesía Salvaxe de Ferrol, bajo el título de Salvajes.
También 2016, ANT presentó la pieza 60 bpm, un proyecto aleatorio e inestable que no eludía el componente experimental que caracteriza a esta compañía, a partir de textos de Manuel AO y Andrea Soto. Igualmente en verano de ese año realizó la dramaturgia Monasterio, creada de forma específica para el tercer capítulo de Provincia TESLA –festival de experimentación electrónica itinerante por la provincia de León–, en un espectáculo de más de dos horas y media de duración que tuvo lugar en el interior de diferentes estancias del Monasterio de Carracedo, en El Bierzo.
A finales de octubre de 2016, ANT participó en Urogallo. I Festival de Poesía Expandida de León, con la obra Ser no representable, en la que Manuel AO y Javier R. de la Varga –en su doble faceta de actor y director del montaje– llevaban a escena la compleja serie poética del mismo título del poeta leonés Víctor M. Díez.
En abril de 2017 participa por segundo año consecutivo en la Semana de Poesía Salvaxe de Ferrol, con el estreno absoluto de la obra Post Scriptum.
Recientemente, el 27 de mayo de 2017 y dentro de la Muestra de Artes Escénicas leonesas que orginaza Actividad Culturale de laUniversidad de León, ha estranado su último trabajo, En la línea del frente, un espectáculo de teatro del absurdo para público familiar.
Han colaborado con ANT distintos artistas y actores, como Eduardo Fandiño, Víctor M. Díez, Emma Delgado, Alejandra Nieto, Javier R. de la Varga o el músico Genzo P., así como la compañía de moda Kosikas y Telares, responsables de gran parte del vestuario de la compañía.
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